著名艺术品：呐喊

《呐喊》是世界上最著名的画作之一。《呐喊》由挪威艺术家爱德华·蒙克创作，创作于 19 世纪末；一个以艺术史上独特的过渡时期为特征的时代。当时，艺术家往往以他们的技术水平来评判，所以大多数艺术家选择客观地描绘他们的主题。然而，像蒙克这样代表一个世纪勇敢艺术家的人开始用艺术来表达他们内心的情感、思想和感受。蒙克经常使用简单的形状和夸张的鲜艳色彩来创作他的画作，就像他在《呐喊》中所做的那样。

背景
尖叫的特点是一个人形，在他无毛的头部两侧握着两只细长的手，看起来像头骨。正如其痛苦的表情所描绘的那样，该人物似乎正处于情感和心理上的折磨中。人影身后是一片炽热的天际线，远处还有另外两个人影。蒙克创作的艺术类型深受他生活中痛苦事件的影响。在五岁的时候，死亡夺走了他死于肺结核的母亲。差不多十年后，蒙克最喜欢的妹妹约翰·索菲也死于肺结核。这两次重大损失还伴随着蒙克的父亲情绪低落，他患有精神病性抑郁症、赤贫和不断的疾病。爱德华·蒙克从未结过婚，但过去常常把他的画称为他的孩子。

时期
爱德华·蒙克（Edvard Munch）创作了《呐喊》的四个版本，两幅画分别于 1893 年和 1910 年，两幅粉彩画于 1893 年和 1895 年。这幅作品的几幅石版画也在 1895 年及之后创作。

遗产
《呐喊》被认为是世界上最知名的画作之一。这件作品被广泛解读为代表现代人普遍焦虑的作品。《呐喊》采用高视角，将画中似乎处于痛苦之中的人物简化为情绪危机动荡中的装饰骷髅。通过他的绘画，蒙克能够定义人类如何看待我们这个充满不确定性和焦虑的时代。爱德华·蒙克（Edvard Munch）催生了一种后来被称为表现主义的艺术风格。

绘画地点和价值
这幅创作于 1895 年的粉彩版作品于 2012 年 5 月 2 日在拍卖会上以 119,922,500 美元的价格售出，其中包括佣金。这件柔和的作品是四个版本中色彩最丰富的，也是唯一一个没有被挪威博物馆收藏的作品。这幅画的版本于 2012 年 10 月至 2013 年 4 月期间在纽约现代艺术博物馆展出。1983 年和 1910 年的版本分别于 1994 年和 2004 年被独立盗窃，但后来被找回。